Marenka Gabeler
Het werk van multidisciplinair beeldend kunstenaar Marenka Gabeler (Amsterdam, 1975) bestaat uit schilderkunst, fotografie, video, performance en installatie kunst.
Tijdens een uitwisselingsprogramma op de kunstacademie in Londen leerde Gabeler Gilbert & George kennen. Destijds werkte Gabeler aan haar School Uniform Project en het befaamde Engelse kunstenaarsduo besloot om haar te steunen. Het project vond zijn weerslag in een serie van zes geënsceneerde foto’s waarbij Gabeler als een dress-up-doll werd neergezet en in etappes aangekleed. Dit eerste werk waarin haar interesse voor de maatschappelijke werking van uiterlijke kenmerken zich op een speelse manier had uitgedrukt kreeg spoedig een tragischer dimensie.
In 2006 ontstond The Mask, eenproject waarbij Gabeler twee weken lang in een zelfgemaakt gipsen masker liep om te kijken hoe het is om geen gezichtsuitdrukkingen te hebben. Daarmee verbeeldde zij de cyclus van leven, dood en wedergeboorte. Een masker verwijst naar de dood maar komt tot leven door gedragen te worden.
Ook in haar schilderijen onderzoekt zij het concept uiterlijk. Haar gelaagde schilderijen zijn vaak gedeeltelijke reconstructies van werken van Oude Meesters. Door de transparantie in haar werk onderstreept zij het tijdelijke karakter van uiterlijke verschijning.
Marenka bleef na haar studie in Londen waar zij in 2006 cum laude afstudeerde aan de Royal College Of Art MA Painting. Haar werk werd bekroond met de Parallel Prize for Painting, was te zien op de prestigieuze Franse fotobeurs Paris Photo en werd in diverse collecties opgenomen, o.a. de Alison Jacques Gallery, de Caldic Collectie en Torch Gallery. Ze exposeerde met o.a. Sarah Lucas, Gavin Turk en Gilbert & George.
Donina Kraal
Doina Kraal studeerde aan de Gerrit Rietveld Academie waar zij in 2002 haar studie aan de afdeling v.a.v. (voorheen audio visueel) heeft afgerond. Met behulp van de beurs het talentenprogramma heeft ze vervolgens een Ma in Fine Art aan Central Saint Martins College of Art and Design in Londen kunnen doen. Het Fonds BKVB kende haar twee keer een startstipendium toe en inmiddels exposeerde ze onder andere solo in Point Blank Gallery, Johannesburg 2005, in Times Square Gallery New York 2008 en op verschillende andere locaties in Nederland en Groot Brittannië. Ze woont en werkt inmiddels alweer een aantal jaren in Amsterdam.
Door installaties te maken creëert Doina Kraal een omgeving waar de toeschouwer in kan stappen. Met behulp van projecties en sculpturen ontstaat er een tijdelijke, eigen wereld. Herkenbare elementen brengt zij samen met onmogelijk lijkende en onwerkelijke ideeën. De werken die zij maakt zijn te plaatsen in de wereld zoals wij die kennen, maar blijken bij nader inzien kunstmatig. “Het verleden inspireert. Landschappen en gebouwen vertellen verhalen, verhalen zijn sprookjes, sprookjes zijn verzamelingen van geheimen, dromen en geschiedenissen. Je kunt ze uit elkaar trekken. Hoe komt het dat lucide dromen zo paradijselijk voelen? Kunstwerken zijn deurtjes die je kunt openen en waardoor je een andere wereld kunt betreden.”