Het is duidelijk dat er de laatste jaren een verschuiving plaatsvindt in de muziek: daar waar de westerse muziek al eeuwenlang wordt gedomineerd door de genoteerde muziek gebaseerd op 12 tonen in een octaaf, vindt er de laatste jaren een verschuiving plaats in de richting die het best te omschrijven valt als ‘georganiseerd geluid’.
Het muzikale idioom dat geïmproviseerde en gecomponeerde muziek verbindt, heeft in de afgelopen decennia een transformatie doorgemaakt door de intrede van de computer in de muziekpraktijk. De omvang van het spectrum aan klanken is enorm gegroeid. López en Vanoli hebben beiden hun eigen technieken ontwikkeld om tot hun even eigenzinnige als rijke klankwerelden te komen.
Francisco López
Francisco López wordt internationaal gezien als een van de belangrijke figuren in de scene van de geluidskunst en de experimentele muziek. De afgelopen 30 jaar heeft Francisco López een verbazingwekkend geluidsuniversum geschapen dat heel persoonlijk en tegendraads is, en gebaseerd is op het aandachtig luisteren naar de wereld. Hij heft de grenzen op tussen industriële geluiden en geluiden uit de vrije natuur, hij wisselt gepassioneerd tussen de grens van de perceptie en de pijnlijke afgrond van een geluidsmuur.
Hij biedt een blinde, gedegen en transcendentale luisterervaring, vrij van de noodzaak van voorkennis en open voor gevoelens en spiritualiteit. Hij heeft honderden concerten, geluidsopname sessies, en geluidsinstallaties verzorgd in 50 landen, waarbij hij samenwerkte met de belangrijkste musea en galeries, zoals: PS1 Contemporary Art Center (New York), Museum of Modern Art (Paris), en het International Film Festival Rotterdam.
Francisco López' geluidsoptredens zijn moeilijk te vergelijken met 'normale' concerten. Een totale onderdompeling in een intens en rijk geluidslandschap dat uit een surround multi-channel geluidssysteem komt en dat in het donker wordt ervaren. Om niet afgeleid te worden door visuele stimuli ondergaan de bezoekers de performance geblinddoekt. Virtuele geluidswerelden worden gecreëerd uit een overvloed aan originele opnamen variërend van regenwouden en woestijnen tot fabrieken en gebouwen. Die werelden worden gemuteerd en ontwikkelen zich in de loop der jaren in de studio van López.
In de ruimte staat een multi-channel surround systeem opgesteld rondom de bezoekers die in concentrische cirkels in de richting van de speakers zitten. De performer bevindt zich in het middelpunt van de cirkels waar hij live het geluid projecteert.
Raphaël Vanoli
In zijn soloconcerten gebruikt gitarist en geluidskunstenaar Raphaël Vanoli nauwelijks hoorbare elektrische gitaargeluiden waarmee hij een breekbare microscopische geluidswereld opzet. Deze intrigerende vorm van filmmuziek met elementen van ambient, noise en drones en natuurlijke geluiden maakt Vanoli met behulp van lofi-elektronica, loops en technieken als feedback, blazen en schuren op de elektrische gitaar.
Naast zijn solowerk maakt Vanoli deel uit van een aantal groepen die geïmproviseerde muziek, dance en rock met elkaar in verbinding te brengen. Knalpot, een duo van Vanoli en drummer Gerri Jäger, wordt algemeen beschouwd als een van de meest getalenteerde en opwindendste nieuwe bands in Nederland.