Tijdens Play it! wordt er geëxperimenteerd met en gereflecteerd op de nieuwste vormen van interactieve mediakunst: van artistic games tot internet kunst; van experimenten met augmented reality voor de mobiele telefoon tot media hacking. Wat voor gebruikerservaring leveren deze media kunstvormen op? Hoe verhouden ze zich tot onze massamediale samenleving? Welke toekomst bieden ze het museum en de collectie? Is gamen het nieuwe leren?
Verschillende internationale experts buigen zich over deze onderwerpen, waaronder Matt Adams van Blast Theory en de Nieuw-Zeelandse mediakunstenaar Julian Oliver.
Tevens zijn er diverse interactieve media presentaties van onder meer het Stedelijk Museum ARtours project (dat de nieuwe augmented reality tour gemaakt door kunstenaar Jan Rothuizen presenteert), het project A Split Second - een initiatief van Submarine Channel en Stedelijk Museum - waarin drie artistieke games ontwikkeld worden door teams van beeldend kustenaars en game-developers (Han Hoogerbrugge en Sander van der Vegte [FLX], Marcel van Eeden en Jorrit de Vries [Gone] en Jochem van der Spek [StyleClash]), media kunstenaar Sander Veenhof, the AR/RFID lab of the KABK en Boomerang Create.
Programma algemeen
N.B.: De avond bestaat uit twee onderdelen:
19.00 – 20.30: Play it! lezingen en presentaties in het Auditorium (reservering noodzakelijk)
20.30 – 22.30: Verspreid over het gebouw diverse nieuwe media en gaming installaties (reservering niet noodzakelijk)
Specifiek programma
19.00 Inloop
19.10 Introductie door Hein Wils (projectleider ARtours, Stedelijk Museum)
19.15-19.35 Lezing Augmenting Media door Matt Adams (Blast Theory)
19.35-19.55 Lezing ARtvertiser door Julian Oliver (beeldend kunstenaar, Nieuw Zeeland)
19.55-20.10 Lezing Playing in the White Cube door Margriet Schavemaker (Hoofd Collecties en Onderzoek, Stedelijk Museum, Amsterdam)
20.10-20.20 Projectpresentatie A Split Second door Bruno Felix (SubmarineChannel)
20.20-20.30 Launch Stedelijk AR(t): Jan Rothuizen
20.30-22.30 Museum open voor iedereen (dus ook als je niet naar de lezingen bent geweest!) Verspreid over het gebouw kun je onder het genot van een glaasje bubbels spelen met diverse installaties zoals:
Jan Rothuizen: Stedelijk AR(t) project (premiere!)
In het Stedelijk Museum presenteert Jan Rothuizen voor het eerst een van zijn beroemde getekende kaarten niet op papier maar in augmented reality. De eigenaars van een smartphone (met GPS en Layar applicatie) kunnen in de zalen van het museum de jeugdherinneringen van Jan tegenkomen, verwijzingen naar de roemruchte geschiedenis van het Stedelijk en observaties die de kunstenaar deed tijdens een nachtje slapen in het gebouw. Kortom, Jan Rothuizen vult het museum met zijn gedachtes en associaties: een toegevoegde realiteit die ontwikkeld is in het kader van het project ARtours, het door het Innovatie Cultuuruitingen gehonoreerde Stedelijk AR project.
Sander Veenhof: Biggâr
Na een recente reeks functionele augmented reality toepassingen zoals de virtuele invasie van het MoMA NYC, presenteert Sander Veenhof tijdens Play It! een autonoom AR werk. Een interactieve augmented reality installatie op wereldschaal: Biggâr.
Julian Oliver: levelHead
LevelHead is een innovatief voorbeeld van een simpel augmented reality spel dat virtuele informatie overdraagt op fysieke objecten met een solide plastic kubus als enige interface.
Floortje Zonneveld: Moment
Moment is een Zoëtroop video-installatie over hoe je in het leven staat ten opzichte van de tijd, die door twee bezoekers tegelijk bediend moet worden om de beelden tot leven te laten komen.
AR-lab KABK Den Haag Van Gogh’s Bedroom
Door middel van een digitaal gemodificeerde spuitbus kan de bezoeker beelden ontdekken in het schilderij die normaal alleen zichtbaar zijn met x-ray, infrarood en ultra violet.
Gosse de Kort & Daan Brinkman: Hybrid
Première van de interactieve installatie Hybrid. Door middel van een op hoge snelheid roterende lichtbundel wordt de lichamelijke aanraking van de bezoekers uitgedrukt in de ruimte om hen heen. Zo ontstaan ritmische patronen waarin ook de werking van het oog een rol speelt.
Open Source beeldexperiment
Boomerang Create organiseert een beeldexperiment waarbij met één beeld als startpunt de deelnemende kunstenaars uit dit netwerk voortborduren op elkaars werk. Elk werk wordt als open source bestand beschikbaar gesteld zodat het voor iedereen mogelijk is om ermee aan de slag te gaan.
Biografieën sprekers en deelnemers
Matt Adams is mede-oprichter van Blast Theory, internationaal bekend als een zeer avontuurlijk kunstenaarscollectief. Blast Theory gebruikt interactieve media en maakt nieuwe vormen van performance, interactieve kunst en digital broadcasting. Matt geeft les over performance, new media en interdisciplinary practice bij onder meer the Royal College of Art en Pace University in New York. Hij is ‘ Visiting Professor “ op de Central School of Speech and Drama en is Honorary Fellow aan de Universiteit van Exeter.
Bruno Felix is direceur van SubmarineChannel, een vooraanstaand transmedia productie bedrijf in Nederland dat vele prestigieuze prijzen in de wacht heeft gesleept. SubmarineChannel werkt onder meer aan film, animatie en interactieve games. Felix gaf leiding aan VPRO Digital en was daar verantwoordelijk voor de online media strategie.
Julian Oliver is een Nieuw-Zeelander woonachtig in Berlijn, en al sinds 1998 actief op het kruisvlak van kunst en technologie. Zijn projecten zijn gepresenteerd in musea, op electronic-art festivals en conferenties, waaronder Tate Modern, Transmediale, Ars Electronica en the Japan Media Arts festival.
Jan Rothuizen is beeldend kunstenaar. Na zijn opleiding aan de Gerrit Rietveld academie en de Ateliers verbleef hij lange tijd in New York. De laatste jaren heeft hij zich in toenemende mate toegelegd op het maken van getekende kaarten. Rothuizen publiceerde o.a. de roman In een pretpark tegenover de hemel (2005) en De Zachte Atlas van Amsterdam (2009). Tevens is zijn werk wekelijks te zien in De Volkskrant.
Margriet Schavemaker is kunsthistoricus, filosoof en mediatheoreticus. Na haar docentschap kunstgeschiedenis en mediaopleidingen aan de Universiteit van Amsterdam is zij nu Hoofd Wetenschappelijk Onderzoek en Collecties bij het Stedelijk Museum Amsterdam.
Hein Wils is projectleider en new media expert. Hij heeft ruime ervaring in het initiëren en begeleiden van innovatieve projecten op het snijvlak van kunst, media en technologie. Op dit moment is hij projectleider ARtours bij het Stedelijk Museum Amsterdam.
Locatie: auditorium Stedelijk Museum
Adres: Paulus Potterstraat 13, Amsterdam
Reserveren voor een activiteit van het Public Programma van The Temporary Stedelijk is noodzakelijk. Voor meer informatie over het reserveren voor deze activiteit van het Publieksprogramma van The Temporary Stedelijk bekijkt u de reserveringspagina.